Arvo Pärt es de los compositores contemporáneos más conocidos en el mundo, aunque sus cuatro sinfonías no estén entre sus obras más escuchadas.
Ahora aparecen en un disco de ECM, casa madre del compositor estonio, recientemente grabadas con la Filarmónica de Wrocław NFM bajo la dirección de su cómplice musical, Tõnu Kaljuste.
Lo bonito es poder comparar el gran recorrido musical y estilístico de Pärt a lo largo de su vida.
Cada una de las sinfonías, es un mundo en sí mismo y tiene su sentido.
Escuchadas en orden cronológico, las cuatro sinfonías nos dicen mucho sobre el viaje musical y espiritual de Pärt, y las diferentes maneras en que ha ejercido su oficio. Cuarenta y cinco años separan su Sinfonía n. ° 1 (‘Polifónica’) escrita en 1963 cuando todavía era estudiante de Heino Eller, de su Sinfonía n. ° 4 (‘Los Ángeles’) escrita en 2008.
La primera de 1964 la llamada ‘Polyphonic’ está dedicada a su profesor Heimo Eller. Es sin duda la más clásica y se nota que es una obra de juventud.
La segunda de 1966 utiliza el collage y se vio como la obra de un excéntrico y reaccionario más que como un visionario en aquel momento.
La tercera es de 1971 y está dedicada al director Neeme Jarvi quien dirigió y dio a conocer parte de sus obras en el extranjero.
El gran salto temporal se da con la cuarta sinfonía ‘Los Ángeles’ compuesta en el 2008
Al presentar los trabajos juntos, Tõnu Kaljuste considera que todas ellas forman una sola gran sinfonía. “Percibo las creaciones de Arvo Pärt como una narración biográfica, y espero que con el sonido de la totalidad de la música de este álbum podamos refrescar nuestra memoria del viaje de Pärt. Comenzó con una entrada en el mundo neoclásico y serialista, siguió con una composición que incorporaba el uso del collage, continuó bajo la influencia de la música sacra temprana y, con la Sinfonía n. ° 4, llegó a algo así como la música confesional, con un mundo sano apoyado por la oración, la penitencia y el sufrimiento”.
El estilo de Pärt es muy reconocible; se basa en su estudio del canto gregoriano y de la primera polifonía. Su trabajo con un número reducido de notas, sus restricciones estructurales y su aprecio por la peculiar resonancia de las campanas, tanto acompañadas como en solitario, particularmente por el tintineo de las pequeñas campanas del ‘tintinnabulum’ – conjunto de campanillas, que ya desde la antigua Roma se colgaban en jardines, pórticos o tiendas, sonando al ser mecidas por el viento, alejando con su sonido a los malos espíritus.
La NFM Wrocław Philharmonic se fundó en 1945 y funcionó hasta 1949 como orquesta de ópera. En 1954, la Filarmónica Witold Lutosławski se formó como una orquesta independiente del mismo colectivo de músicos. Con la apertura del Wrocław National Forum of Music en 2015, la orquesta pasó a llamarse NFM Wroclaw Philharmonic.
Tõnu Kaljuste ha grabado numerosas obras de Pärt, que han sido lanzadas por ECM como ‘Te Deum’, ‘Litany’, ‘Kanon Pokajanen’, ‘Orient Occidente’ e ‘In Principio’ entre otras. En 2014, Kaljuste fue galardonado con un Grammy en la categoría de Mejor interpretación coral por su grabación de ‘Adam’s Lament’ de Arvo Pärt que en su momento comentamos aquí.
El disco está acompañado por un gran ensayo de Wolfgang Sandner sobre las obras sinfónicas de Arvo Pärt.
Poco más puedo añadir a un disco que merece escucharse con tiempo para descubrir esta faceta de un compositor siempre interesante.
I. Ortega
| Músicos: NFM Wroclaw Philarmonic – Tönu Kaljuste Año: 2018 Estilo: Música contemporánea |
